由北京文化藝術(shù)基金資助、北京五十六號戲劇工作室等出品、改編自劉連書同名中篇小說的話劇《半個(gè)月亮掉下來》近日在北京天橋藝術(shù)中心上演。圍繞這部作品的三個(gè)關(guān)鍵詞：京味話劇、懸疑和喜劇，給觀眾營造出一種既傳統(tǒng)又當(dāng)代的預(yù)期。論及傳統(tǒng)，是因?yàn)橐岳仙釣榇淼木┪对拕?，在戲劇史上天然帶有地域文化傳承的?nèi)涵，同時(shí)又不斷面臨舞臺(tái)創(chuàng)新的挑戰(zhàn)；談到當(dāng)代，是因?yàn)橄矂?、懸疑作為類型修飾語，近年來有太多技巧運(yùn)用嫻熟與形式花樣百出的影視劇作品。對于一個(gè)通過移動(dòng)端屏幕就能看到這些作品的時(shí)代，如何在劇場里吸引觀眾、演完后還能給觀眾留下思考，是創(chuàng)作者始終需要回應(yīng)的問題。“半個(gè)月亮”并非意在創(chuàng)新，卻以立足細(xì)節(jié)、回歸人性的方式，給出了一種京味話劇抵達(dá)人心的思路。

從小說到劇作：

改什么和為什么改

(資料圖)

《半個(gè)月亮掉下來》的編劇和原作小說作者是同一人——作家劉連書。討論改編作品最簡單也最根本的標(biāo)準(zhǔn)就是：改什么像什么。從小說到戲劇，對于鏡框式劇場來說，其效果如何，最終都會(huì)落在舞臺(tái)上下的觀演關(guān)系上。提到將小說作為改編對象的創(chuàng)作，即使不說京味，也要提老舍。因?yàn)榫透木帉ο髞碚f，老舍的小說出現(xiàn)頻率高、數(shù)量大，舒乙曾總結(jié)老舍短篇小說的六個(gè)特點(diǎn)，其中有三點(diǎn)直接與我們對“半個(gè)月亮”的討論有關(guān)：一是有頭有尾具有傳奇性，一是人物都是小人物，再有就是批判性。這是老舍小說親近讀者的關(guān)鍵，也是后世影視、舞臺(tái)劇改編偏愛選擇老舍小說的重要原因。

“半個(gè)月亮”也是這么一部以小人物為主角、有傳奇色彩的作品。故事并不復(fù)雜，結(jié)合了北京城的歷史和民間傳說，講的是一座面臨拆遷的四合院，住戶王一斗偶然發(fā)現(xiàn)自家院子的一口井里可能埋著一批寶藏，正是清末八國聯(lián)軍攻進(jìn)北京城時(shí)，慈禧太后和光緒皇帝倉皇西逃、將宮中金銀珠寶都藏在了太監(jiān)暗宅里的那筆。于是圍繞著如何偷偷挖出這筆寶藏，王一斗一家做出了很多荒唐的行為。

編劇面對自己的小說，很舍得下手。相較于原作的雙時(shí)空敘事、蛇皮與貓叫營造的傳奇色彩，劇作版的故事更顯克制。作者做了不少情節(jié)上的裁剪、人物關(guān)系的調(diào)整，為的是最終將故事集中在北京的這處四合院里，人物命運(yùn)線索則聚焦于王一斗為了挖出井下寶藏種種行為的遞進(jìn)。這里就要提到這部作品的懸疑色彩。與其說是懸疑，不如說是作者用好了懸念，每一個(gè)吸引觀眾看下去的細(xì)節(jié)設(shè)計(jì)和緊接而來的情節(jié)翻轉(zhuǎn)，都落在了對于王一斗貪欲遞進(jìn)的推動(dòng)上：從夜里偷偷挖井，把自己家挖成了釘子戶，直至最后發(fā)現(xiàn)竹籃打水一場空，為著自己的貪欲而中了風(fēng)。王一斗這個(gè)角色的命運(yùn)荒誕又悲涼，但歸根結(jié)底，又都是因?yàn)樽约罕回澯鼟?，技巧、角色，都指向了一種對人性的批判。而當(dāng)唯一挖出的一顆珍珠最后被不明就里的妻子砸成粉當(dāng)了偏方時(shí)，中風(fēng)了的王一斗喊不出他的口頭禪，兒子王滿囤則脫口而出“后悔呦，后悔死嘍”——父子間“后悔癥”的傳遞，也將作品的思考又往深遠(yuǎn)推了一步。

夏五爺?shù)囊饬x：

哲思與批判的可能空間

一部藝術(shù)作品要傳遞對人性的反思甚至批判，還要說到觀眾心里——愿意接受，并不容易?！栋雮€(gè)月亮掉下來》除了完成從小說到劇作情節(jié)上的用心，在如何尊重舞臺(tái)規(guī)律上，也用了不少心思。比如小說中渲染傳奇色彩的細(xì)節(jié)不易呈現(xiàn)，創(chuàng)作者就安排了一名幾乎沒有臺(tái)詞的黑衣婦人形象，讓觀眾直觀地感受到四合院里怪異的氣氛。“半個(gè)月亮”能在沒有中場休息的兩個(gè)多小時(shí)演出中，時(shí)而從觀眾席中聽到笑聲，或是基于情節(jié)的接下茬兒，說明觀眾看進(jìn)去了，有的臺(tái)詞也說進(jìn)了觀眾的心里。

喜劇是笑的藝術(shù)，也是技巧的藝術(shù)。觀眾笑的原因在于自身的預(yù)期不斷被打破，“半個(gè)月亮”本質(zhì)上是個(gè)有些荒誕色彩的悲劇，但在臺(tái)詞、動(dòng)作上設(shè)置了諸多細(xì)節(jié)笑點(diǎn)。除了發(fā)揮北京方言的優(yōu)勢，更主要的在于調(diào)節(jié)了觀眾在理解王一斗命運(yùn)過程中的情緒和心態(tài)，這就是焦菊隱導(dǎo)演總說的“戲是演給觀眾看的”。有技巧并不意味著戲就一定好笑或是好看，我們看過不少技巧招式很用力但觀眾很冷靜，或是笑點(diǎn)包袱很密集觀眾反而笑不出的作品。技巧用得好不好，在于節(jié)奏把握對不對，更在于技巧在推進(jìn)人物命運(yùn)中的作用。

夏五爺無疑也是這部作品重要的角色之一，不僅在于他的命運(yùn)承擔(dān)著故事的多元主題之一。如果說王一斗代表著人被貪欲牽著走，那么夏五爺則更像是個(gè)癡人，緊守一輩子的秘密，最后卻換來了無盡的徒勞。無論是戲曲在近代以來嘗試的變革，還是話劇對于外國戲劇的積極學(xué)習(xí)，其中試圖解決的問題都在于，如何提升戲劇藝術(shù)的哲理性。“半個(gè)月亮”在這方面其實(shí)有一些很寶貴的嘗試意識(shí)。作品似乎并不滿足于只是讓觀眾通過對王一斗命運(yùn)的共情，思考貪欲的主題——這主要寄托在了對夏五爺角色的塑造上；而夏五爺?shù)耐絼冢瑒t能引發(fā)我們更深的思索。

從大部分時(shí)間在臺(tái)上的觀察視角設(shè)計(jì)，到臺(tái)詞抽象又盡可能傳遞出寓意，創(chuàng)作者試圖通過夏五爺引導(dǎo)觀眾對王一斗的命運(yùn)、對故事的主題，形成一種帶有距離的思考。但在話劇舞臺(tái)上，這樣的思考，如果只是通過臺(tái)詞的強(qiáng)調(diào)，就極易給觀眾留下說教的印象。北京京劇院3月份上演了小劇場京劇《吝嗇鬼》，用京劇手法演繹莫里哀這部講述金錢異化人性主題的劇作，丑角飾演的阿巴貢，以本土化西方經(jīng)典的方式，展示出了丑角行當(dāng)在講述小人物悲喜上的無限可能與表達(dá)批判反思態(tài)度上的靈動(dòng)效果，這就讓人不得不感慨：如果用這樣的手法講本土的故事，或許正是話劇融合戲曲手法而事半功倍的可能所在。

從北京人藝推出的新京味話劇，黃盈導(dǎo)演的系列探索，到最近與觀眾見面的小劇場沉浸式懸疑劇《大真探趙趕鵝》，“京味”一直以其獨(dú)特的地域色彩，不斷探索新故事新形式新講法，《半個(gè)月亮掉下來》意不在新，而更像是一種對京味傳統(tǒng)的回歸。這也提示了我們，創(chuàng)新固然可貴，然而回歸人性，抵達(dá)人心，才是一切作品最終得以植根心靈的土壤所在。

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